Un roman publié en feuilleton
La Ligne verte paraît initialement en six épisodes mensuels en 1996, renouant avec la tradition du roman-feuilleton.

La ligne verte
Paul Edgecomb ne croyait pas aux miracles. Jusqu'au jour où il en a rencontré un.
Dans les années 1930, des gardes du quartier des condamnés à mort éprouvent un dilemme moral quand ils découvrent qu'un de leurs prisonniers, un meurtrier, possède des pouvoirs de guérisseur. Basée sur une nouvelle de Stephen King.
Why it's in the Vault
La Ligne verte est un drame carcéral profondément émouvant, qui mêle la cruauté des institutions humaines à une dimension fantastique inattendue. Frank Darabont adapte le roman de Stephen King avec patience et sensibilité, laissant les personnages et leurs relations prendre toute leur ampleur dans l'atmosphère étouffante d'un couloir de la mort des années 1930. Tom Hanks incarne Paul Edgecomb avec une dignité discrète, tandis que Michael Clarke Duncan livre une prestation extraordinaire dans le rôle de John Coffey, un géant au cœur tendre dont la présence bouleverse ceux qui l'entourent. Les éléments surnaturels ne détournent jamais l'attention des grandes questions du récit : la compassion, l'injustice et la responsabilité morale de ceux qui détiennent le pouvoir sur autrui. Sa durée imposante et son émotion assumée peuvent demander un certain investissement, mais elles permettent aussi à ses scènes les plus fortes de résonner longtemps après le générique. Un classique moderne poignant et profondément humain, à découvrir au moins une fois.
— Matty, Curator of the Vault*
Atmosphere
Contient des exécutions perturbantes, des violences graphiques, de la cruauté, des préjugés raciaux, des références à des violences sexuelles, un langage grossier et une détresse émotionnelle intense.
Dans les coulisses
La Ligne verte paraît initialement en six épisodes mensuels en 1996, renouant avec la tradition du roman-feuilleton.
Frank Darabont avait déjà réalisé Les Évadés, autre film célèbre inspiré d'une œuvre de Stephen King.
Le rôle de John Coffey vaut à l'acteur une nomination à l'Oscar du meilleur second rôle.
La production construit un vaste intérieur de prison pour offrir aux acteurs et à la caméra une grande liberté de mouvement.
Plusieurs souris dressées interprètent Mister Jingles, l'un des plus petits personnages et pourtant l'un des plus marquants.
Le film est nommé pour le meilleur film, le second rôle masculin, le scénario adapté et le son lors de la cérémonie de 2000.
Aux origines
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